I segreti del Costume Scenico: Harley Quinn svelata

I segreti del Costume Scenico: Harley Quinn svelata

I segreti del costume scenico: tessuti, design e creazione artistica. Un viaggio nell’arte dell’abbigliamento per personaggi iconici.

I segreti del Costume Scenico: Harley Quinn svelata

Dalla mente creativa di Vittoria Valzania, il workshop del 29 novembre 2023 ha fatto luce sui misteri e le meraviglie di uno degli elementi più affascinanti del cinema: il costume. Un’immersione nelle pieghe della celebre giacca indossata da Harley Quinn nel film Birds of Prey, una vera e propria odissea attraverso la creatività cinematografica che ha portato il pubblico a scoprire i segreti dietro l’iconico abbigliamento della famigerata anti-eroina.

Durante il workshop gratuito intitolato I segreti del costume scenico, Vittoria Valzania ha generosamente condiviso la sua conoscenza ed esperienza nel settore, offrendo preziosi insight sulla selezione e preparazione dei tessuti e dei materiali impiegati nella creazione dei costumi. Ha guidato i partecipanti attraverso il processo di ideazione e realizzazione di costumi pensati per specifici personaggi o temi, illustrando anche le tecniche per l’applicazione dei materiali. L’attenzione rivolta alla scelta dei colori e dei design è stata esaminata nel contesto dell’impatto finale sull’aspetto del costume scenico.

Quest’esperienza ha fornito ai partecipanti uno straordinario e divertente approccio per acquisire nuove competenze, offrendo loro l’opportunità di implementare immediatamente tali tecniche nei propri progetti creativi.

L’evento, frutto della collaborazione tra Artex, UniCoop Firenze, Regione Toscana, CNA Toscana, Confartigianato Toscana e il supporto del WCC Europe tramite il progetto “Crafting the Future”, finanziato da Europa Creativa, è stato un trionfo di conoscenza e passione per l’artigianato nel mondo cinematografico. Artex, Centro per l’Artigianato Artistico e Tradizionale della Toscana, nato nel 1987 su iniziativa di Confartigianato e CNA, lavora con un obiettivo preciso: tutelare, sviluppare, innovare e promuovere le produzioni artistiche e tradizionali in Italia e nei principali mercati esteri.

Il successo di quest’iniziativa non sarebbe stato possibile senza l’entusiasmo e la partecipazione straordinaria di tanti studenti e appassionati. Un ringraziamento speciale a coloro che hanno seguito con attenzione il workshop, dimostrando una curiosità e un interesse senza pari per l’arte dei costumi scenici.

Un viaggio nell’evoluzione di Harley Quinn e del suo iconico look

Harley Quinn, una delle figure più iconiche del mondo dei fumetti, ha subito un’evoluzione straordinaria dall’esordio in Suicide Squad. Il suo impatto sul cosplay e sulla cultura pop ha raggiunto vette inimmaginabili, ma con Birds of Prey, il personaggio ha compiuto un nuovo viaggio, reinventandosi dopo la separazione dal Joker. Il suo guardaroba unico, ricco di sfumature e identità, ha catturato l’attenzione di tutti i partecipanti, rivelando l’importanza dei costumi nel plasmare l’essenza di un personaggio sul grande schermo.

L’evento non è stato solo un’occasione per scoprire i segreti dietro il costume di Harley Quinn, ma anche per apprezzare il lavoro e la maestria dietro ogni abito, ogni dettaglio che contribuisce a trasformare un personaggio cartaceo in una presenza viva e vibrante sul set.

Il nostro sentito ringraziamento va quindi a tutti coloro che hanno reso possibile questo evento, agli organizzatori che hanno saputo coniugare passione e professionalità per offrire un’esperienza così straordinaria. È stata una giornata dedicata alla celebrazione dell’artigianato e della creatività, una finestra aperta sul mondo dei costumi scenici che ha arricchito il bagaglio culturale di ognuno dei presenti.

Il Maestro Artigiano Vittoria Valzania, che con la sua esperienza e la sua passione ha condotto il workshop attraverso l’universo dei costumi cinematografici, aprendo le porte a una nuova comprensione di quanto sia fondamentale il ruolo del costume scenico nel dare vita ai personaggi sul grande schermo.

Grazie a tutti per aver reso possibile questo viaggio nel mondo affascinante e intricato dei costumi cinematografici. Che questa esperienza continui a ispirare e a incantare le menti creative di tutti noi, aprendo nuovi orizzonti nel mondo della cinematografia e dell’artigianato.

MadameFLO Vintage e Second Hand

Vintage e Second Hand: scopri come acquistare moda iconica di altri tempi direttamente online

Vintage e Second Hand: scopri come acquistare moda iconica di altri tempi direttamente online

Vintage e Second Hand: scopri come acquistare moda iconica di altri tempi direttamente online

Se c’è una tendenza che ha preso piede nel mondo della moda degli ultimi anni, è l’affermazione del vintage e del second hand. Da essere considerato solo per una nicchia di appassionati, oggi il mondo dei capi d’abbigliamento e degli accessori d’epoca si è trasferito online, diventando accessibile a tutti attraverso piattaforme e negozi specializzati. Ma qual è la differenza tra vintage e second hand?

Il vintage esiste da sempre, esiste sotto forma di boutique, di negozi gestiti da persone appassionate che scovano, acquistano e rivendono capi. Finora è stato un business ‘di nicchia’, ma qualcosa sta cambiando

Dario Minutella, senior manager di Kearney

Questo articolo punta a offrire una panoramica completa sulla moda vintage e second hand, oltre a guidare i lettori verso il negozio specifico OnVintage di MadameFlo, sottolineando la qualità, l’autenticità e l’approccio personalizzato offerto dalla sartoria.

Cos’è il Vintage?

Il termine vintage deriva dal francese, inizialmente associato al vino d’annata, ma si è esteso per includere abiti, arredamento e oggetti antichi. Un capo vintage deve possedere almeno 20 anni e rappresentare un’epoca specifica, evocando uno stile unico e iconico.

Non tutto ciò che è vecchio è vintage, solo gli articoli distintivi di un’epoca sono considerati tali.

Significato di Second Hand

Second hand si riferisce agli articoli precedentemente posseduti o usati, senza vincoli temporali. Questi articoli variano nella loro qualità e non sempre possiedono un valore storico o collezionistico. Mentre un oggetto second hand può essere vintage, non tutti gli articoli vintage sono necessariamente usati, alcuni possono essere nuovi ma appartenenti a un’epoca passata.

Stile Retro vs. Vintage

Lo stile retro imita il vintage, ma con una differenza sostanziale: il vintage è originale, mentre il retro è una reinterpretazione moderna di un’epoca passata. Molte aziende producono capi retro, rispondendo alla crescente domanda di abbigliamento che richiama periodi storici specifici.

Dove acquistare abbigliamento vintage?

Acquistare capi vintage è diventato più accessibile. Dai mercati locali ai negozi specializzati, fino ai marketplace online come Etsy, Depop e Vestiaire Collective, le opzioni sono molteplici. Queste piattaforme offrono capi unici e permettono esperienze immersive nel mondo vintage.

Scegliere siti web affidabili e rinomati è fondamentale per garantire autenticità e sicurezza durante l’acquisto. Leggere attentamente le descrizioni degli articoli, controllare le foto da diverse angolazioni e verificare le misure sono passi cruciali per un acquisto soddisfacente.

Ecco quindi alcuni suggerimenti utili per fare acquisti di capi vintage online:

  • Opta per piattaforme affidabili e ben note che garantiscono autenticità, merce di qualità e transazioni sicure con certificazioni adeguate.
  • Esamina attentamente la descrizione dell’articolo che desideri acquistare. Assicurati che sia dettagliata e includa informazioni sulle condizioni dell’articolo (specialmente se è usato), eventuali difetti o imperfezioni. Verifica anche le misure per assicurarti che l’articolo corrisponda alla tua taglia.
  • Esamina accuratamente le foto dell’articolo. Cerca di visualizzare il prodotto da diverse prospettive e, se possibile, chiedi al venditore di fornirti ulteriori immagini per avere una visione completa dell’oggetto.
MadameFLO Vintage e Second Hand
Best Vintage Clothing Stores In New York City

Il Negozio OnVintage di MadameFlo

Nel 2024, la Sartoria MadameFLO irradia la propria passione per il vintage nel lancio del negozio online di capi vintage e second hand. Il cuore batte all’unisono con il richiamo della storia e dell’innovazione selezionando con cura e competenza pezzi unici che fondono la bellezza intramontabile dei classici con la freschezza delle ultime tendenze.

Un universo in cui il passato e il futuro danzano insieme, dove gli iconici capolavori d’epoca si mescolano armoniosamente con creazioni moderne. La nostra missione è rendere il viaggio nel mondo del vintage semplice e coinvolgente, puntando su piattaforme rinomate e affidabili che garantiscono autenticità e qualità.

Ma non ci fermiamo qui: il nostro legame con i clienti va oltre l’acquisto. Amiamo stabilire un contatto autentico, conoscere i loro desideri e anticipare le loro necessità. Vogliamo essere il faro che illumina anche chi è lontano, connettendoci attraverso i social o tramite mail, portando la nostra visione del vintage ovunque. Siamo qui non solo per vendere capi d’abbigliamento, ma per condividere una passione, creare un legame e rendere ogni tua scelta unica e speciale.

Per un viaggio unico nel mondo della moda d’epoca, visita il negozio OnVintage di MadameFlo e scopri capi iconici che si fondono perfettamente con il tuo stile contemporaneo.

Cappelli su misura: un tocco unico per la tua testa

Cappelli su Misura: un Tocco unico per la tua testa

Cappelli su misura unici e personalizzati per adattarsi perfettamente ai tuoi desideri. Ordini custom e materiali pregiati.

Cappelli su Misura: un Tocco unico per la tua testa

Se desideri un cappello davvero unico, personalizzato su misura per te, sei nel posto giusto! I nostri cappelli sono realizzati su ordinazione, pensati esclusivamente per adattarsi alle tue misure. Una volta effettuato l’ordine, avviamo immediatamente il processo di produzione, condividendo ogni fase del viaggio del tuo cappello.

Ricorda, i cappelli su misura sono pezzi unici. Il tempo di produzione, solitamente, si aggira intorno alle 8 settimane. Alcuni processi possono essere accelerati, ma altre richiedono tempo. Se individui un design e desideri apportare modifiche, siamo qui per te! Acquista il cappello più simile alla tua idea e contattaci: ci occuperemo noi delle modifiche! Che sia una variazione di forma, dimensione, decoro personalizzato, piume o altri accessori, siamo qui per realizzare la tua visione.

I materiali dipendono dalla disponibilità: trattiamo molte merci antiche e vintage. Ci impegniamo a rendere ogni creazione il più fedele possibile alla visione originale.

Il Tuo Contributo è Importante

Prima di procedere, non esitare a contattarci per qualsiasi domanda o dubbio che possa sorgere. È fondamentale per noi assicurarci che il cappello che realizzeremo sia esattamente ciò che desideri.

Come Misurare la circonferrenza della tua testa

Misurare la circonferenza della testa è semplice. Utilizzando un metro da sarto, avvolgilo intorno alla testa appena sopra le orecchie, simulando come vorresti che il bordo interno del cappello poggi sulla testa. Fermati nella parte anteriore della fronte, possibilmente di fronte a uno specchio, e leggi dove un’estremità del nastro incontra l’altra!

Se sei tra due taglie, opta per la taglia successiva o contattaci: saremo lieti di venirti incontro.

Preparati a Stupire con il tuo cappello su misura

Ecco fatto, sei pronto a ricevere il tuo cappello su misura, un prodotto unico che si adatta perfettamente a te e al tuo stile! Personalizzazione, autenticità e cura dei dettagli sono i nostri punti di forza.

Scegli l’originalità. Scegli un cappello su misura!

MadameFLO Academy: corsi di sartoria a Firenze

MadameFLO Academy: corsi di sartoria a Firenze

Diventa un maestro dell’alta sartoria con i corsi di MadameFLO Academy a Firenze

MadameFLO Academy: corsi di sartoria a Firenze

La sartoria MadameFLO è lieta di annunciare l’apertura dell’Academy guidata dal Maestro Artigiano Vittoria Valzania. MadameFLO Academy offre corsi di altissima maestria artigianale, dedicati all’abito storico e al costume per lo spettacolo, un percorso formativo completo che garantisce un’attenzione meticolosa per ogni singolo dettaglio.

I corsi presso MadameFLO Academy sono progettati per trasmettere il valore di un mestiere legato all’eccellenza del Made in Italy, dove gli studenti hanno l’opportunità di sperimentare in laboratorio le tecniche sartoriali approfondite durante le lezioni teoriche. Questo approccio consente di acquisire competenze sempre più vaste ed articolate nel campo della sartoria, sia per la creazione di abiti storici che per la produzione di costumi per lo spettacolo.

Il percorso formativo offerto da MadameFLO Academy è accessibile a studenti di tutte le età, indipendentemente dal livello di conoscenza nel settore. È rivolto a coloro che desiderano coltivare la propria passione a livello professionale, cogliere opportunità lavorative nel campo della moda o avviare la propria attività di sartoria su misura. L’obiettivo principale dei corsi offerti da MadameFLO Academy è quello di formare nuovi professionisti, diffondendo e mantenendo gli standard più elevati di competenze tecniche e professionali nel campo della sartoria storica e teatrale. Questo preparerà gli studenti ad affrontare con successo le sfide del mercato nazionale e internazionale.

Ogni corso è strutturato per approfondire specifici argomenti, combinando lezioni teoriche, pratiche e laboratoriali. Le sessioni teoriche e teorico-pratiche sono concepite per garantire un progressivo apprendimento, consentendo lo sviluppo organico delle competenze nel corso dell’intero percorso formativo.

Le lezioni pratiche in laboratorio culminano nella creazione di costumi ispirati a periodi storici selezionati o riferiti a spettacoli o rappresentazioni cinematografiche famose. Durante ciascun corso, verranno realizzati abiti a grandezza naturale con un duplice approccio: uno che segue le tecniche e i processi fedeli alle pratiche storiche dell’abbigliamento dell’epoca e un altro che adatta l’estetica visiva storica alle esigenze sceniche contemporanee.

Per ulteriori informazioni sui corsi offerti e per le iscrizioni, si prega di visitare il sito web ufficiale di MadameFLO Academy o contattare direttamente la sede di Firenze scrivendo a info@madameflo.com.

Il Bicorno di Napoleone nel film di Ridley Scott

Il Bicorno di Napoleone nel film di Ridley Scott

Scopri il fascino storico del bicorno di Napoleone: dal film di Ridley Scott alla sua rappresentazione vegana, un’icona senza tempo.

Il Bicorno di Napoleone nel film di Ridley Scott

Il recente film “Napoleon” di Ridley Scott ha catturato l’attenzione non solo per la sua narrazione epica sulla vita dell’imperatore francese, ma anche per una scelta insolita e rispettosa nei confronti delle preferenze personali dell’attore protagonista Joaquin Phoenix. Il bicorno, simbolo distintivo dell’abbigliamento di Napoleone Bonaparte, ha assunto un significato particolare nel contesto del film, dove la sua creazione ha rispecchiato le convinzioni vegan di Phoenix.

Il New York Times ha recentemente riportato che Joaquin Phoenix, noto per il suo impegno nei confronti del veganismo, ha insistito sul fatto che il suo personaggio nel film indossasse un bicorno realizzato senza l’uso di materiali animali. Questa richiesta ha presentato una sfida al costumista David Crossman, che ha dovuto trovare un modo innovativo e rispettoso dell’ambiente per rappresentare l’iconico cappello di Napoleone.

La soluzione è stata sorprendente: i bicorni indossati da Phoenix nel film sono stati creati utilizzando la corteccia di alberi provenienti dall’Uganda. Questo materiale naturale ha fornito la consistenza ideale per ricreare i cappelli iconici senza compromettere le convinzioni personali dell’attore o causare disagio tra gli ambientalisti. Il tessuto derivato dagli alberi ugandesi è stato considerato un’alternativa ideale, rispettando le preferenze etiche di Phoenix e evitando l’uso di materiali animali.

Il bicorno stesso assume un ruolo simbolico nel film, rappresentando la trasformazione di Napoleone dalla sua ascesa come ufficiale militare fino alla sua ascesa come imperatore dei francesi. Attraverso vari stili e decorazioni, il bicorno evolve insieme al personaggio di Napoleone, segnando i momenti cruciali della sua vita e della sua carriera.

Il Bicorno di Napoleone nel film di Ridley Scott

Il lavoro del costumista David Crossman è stato cruciale per garantire che ogni dettaglio dei bicorni riflettesse con precisione l’epoca e la personalità di Napoleone. Crossman ne ha realizzato tre tipi, dalla versione iniziale indossata durante l’attacco contro le forze britanniche a Tolone nel 1793 della battaglia di Austerlitz con la coccarda tricolore, passando per la versione ornata con motivi d’oro portata durante il corteggiamento di Josephine e simile a quello del celebre dipinto di Jean Louis David del generale che attraversa a cavallo le Alpi. Ogni modello ha contribuito a narrare la storia visiva dell’imperatore francese.

Il bicorno della battaglia di Austerlitz, simile a quello appena venduto all’asta a Fontainebleau per 1,9 milioni di euro, con la sua coccarda tricolore, è diventato un’icona nella rappresentazione cinematografica di Napoleone. Questi dettagli accurati e significativi hanno reso i cappelli non solo elementi di abbigliamento, ma veri e propri simboli del potere e della storia del leggendario condottiero.

L’attenzione al dettaglio nell’utilizzo della corteccia degli alberi ugandesi per creare i bicorni di Napoleone nel film di Ridley Scott non solo ha soddisfatto le richieste etiche dell’attore protagonista, ma ha anche contribuito a trasformare un elemento iconico in un simbolo di innovazione e rispetto per la natura. La scelta di adottare materiali sostenibili e cruelty-free ha aggiunto un nuovo strato di significato alla rappresentazione di un periodo storico cruciale, dimostrando che la creatività può prosperare nel rispetto dell’etica e dell’ambiente.

Il Bicorno di Napoleone nel film di Ridley Scott

Se vuoi possedere un pezzo di questa storia unica, il nostro laboratorio è in grado di produrre una replica fedele del celebre cappello di Napoleone. Rivivi l’epoca di un’icona storica, simbolo di potere e leggenda, con questo straordinario cappello che ha attraversato i secoli.

Acquista ora e porta a casa un frammento della grandezza di Napoleone Bonaparte. Clicca qui per maggiori informazioni sull’iconico cappello di Napoleone Bonaparte.

Workshop gratuito a Firenze: i segreti del costume scenico

Workshop gratuito a Firenze: i segreti del costume scenico

Grazie a Unicoop Firenze potrai partecipare all’incontro gratuito per il progetto Under 30! Vuoi metterti alla prova e conoscere il magico mondo delle scenografie?

Workshop gratuito a Firenze: i segreti del costume scenico

Scopri il mondo affascinante dei mestieri dello spettacolo attraverso una serie di incontri gratuiti proposti da Artex a Firenze. I workshop gratuiti Arti e Mestieri Lab: I Mestieri dello Spettacolo rappresentano una vera e propria esplorazione nell’universo delle arti manuali trasformate in arte scenica.

Officina Creativa by Artex si trasforma in palcoscenico per accogliere giovani dai 18 ai 30 anni, desiderosi di apprendere dai Maestri Artigiani. Questi incontri, che si svolgeranno nella Sala Masaccio, offrono un’immersione diretta nei segreti delle lavorazioni sceniche. Programmati nei pomeriggi di mercoledì 22 e 29 novembre, e 6 e 13 dicembre, inizieranno alle ore 17:00 e concluderanno alle 19:00.

Al termine di ogni laboratorio, i partecipanti sono invitati a concludere l’esperienza con un aperitivo presso il Conventino Caffè Letterario.

Questa iniziativa è stata ideata e realizzata da Artex in collaborazione con UniCoop Firenze, con il supporto di Regione Toscana, CNA Toscana, Confartigianato Toscana, e promossa dal WCC Europe attraverso il progetto “Crafting the Future”, co-finanziato da Europa Creativa.

Un Focus sul Costume Cinematografico

Il workshop del 29 novembre 2023 insieme al Maestro Artigiano Vittoria Valzania, si concentrerà su un caso di studio specifico: la celebre giacca di Harley Quinn nel film “Birds of Prey”. Il Maestro Artigiano Vittoria Valzania, specialista in abiti storici e costumi per lo spettacolo, guiderà i partecipanti attraverso una disamina dettagliata delle tecniche e dei materiali innovativi utilizzati.

Durante il workshop, esploreremo da vicino:

  • Gli abiti nei film: breve panoramica dei costumi indossati da Harley Quinn nel film;
  • Dal fumetto al grande schermo: esamineremo l’evoluzione degli abiti di Harley Quinn, dalla pagina del fumetto al grande schermo.
  • Nuovi materiali: studio della giacca e delle tecniche di lavorazione dei materiali come la plastica, nonché l’assemblaggio delle parti della giacca.
Workshop gratuito a Firenze: i segreti del costume scenico

Chi è Vittoria Valzania?

Fondatrice della Sartoria MadameFLO e riconosciuta per la sua eccellenza in sartoria, Vittoria Valzania è una figura di spicco nel mondo del costume e della moda teatrale e cinematografica. Il suo laboratorio rappresenta un punto di riferimento per chi cerca abiti storici di alta qualità e costumi per le spettacolo.

Questo workshop rappresenta un’opportunità unica per esplorare da vicino l’arte dei mestieri dello spettacolo e per apprendere dalle mani esperte dei migliori artigiani del settore. Non perdere l’opportunità di tuffarti nel mondo dello spettacolo e di scoprire i segreti dietro le quinte.

Iscriviti ora ai laboratori gratuiti di Artex e inizia il tuo viaggio nell’arte dello spettacolo! Clicca qui per maggiori informazioni.

Workshop Reejeansiamo Experience

Workshop gratuito Reejeansiamo Experience

Successo straordinario al workshop Reejeansiamo Experience nell’ambito dell’iniziativa Eternal Essential organizzata da CNA Firenze.

Workshop gratuito Reejeansiamo Experience

Lo scorso 8 ottobre 2023, presso l’Accademia di Moda, Design e Fotografia a Firenze, si è tenuto un evento straordinario nell’ambito dell’iniziativa “Eternal Essential”, organizzato con grande successo da CNA Firenze. Il workshop gratuito, intitolato Reejeansiamo Experience, ha visto la partecipazione di numerosi appassionati della moda, desiderosi di scoprire le meravigliose possibilità dell’upcycling e dell’arte del riciclo tessile.

L’iniziativa, coordinata magistralmente da Tiziana Trillo, Coordinatrice di CNA Federmoda e CNA Professioni, ha riscontrato un notevole interesse da parte di tutti i partecipanti. Il workshop ha offerto l’opportunità di esplorare il tema dell’upcycling, insegnando ai partecipanti come trasformare scarti di jeans in autentiche opere d’arte.

Il momento culminante del workshop è stato quando i partecipanti hanno imparato a creare un fiore in jeans con le proprie mani e abilità. Questa attività creativa ha permesso a ognuno di esprimere la propria creatività e di scoprire il potenziale dei materiali di riciclo. Alla fine, ogni partecipante ha potuto portare a casa il proprio fiore in jeans, un simbolo tangibile del loro impegno e della loro creatività.

l workshop Reejeansiamo Experience intendono trasmettere il valore l’importanza dell’upcycling nella moda contemporanea, promuovendo al contempo la consapevolezza sull’importanza della sostenibilità e del riciclo tessile.

Reejeansiamo è un progetto innovativo che trasforma vecchi jeans in capi di abbigliamento unici e di alta qualità attraverso l’arte dell’upcycling. Creatività, sostenibilità e artigianato si fondono per dare nuova vita ai jeans usati, contribuendo a ridurre lo spreco tessile e offrendo al tempo stesso pezzi unici ricchi di storia. Con Reejeansiamo, ogni jeans racconta una storia e diventa un’opera d’arte indossabile.

Desideriamo ringraziare calorosamente tutti i partecipanti per il loro entusiasmo e il loro impegno nel rendere questo evento un successo straordinario.

Clicca qui per ulteriori informazioni su future iniziative e workshop organizzati dalla sartoria MadameFLO.

Workshop gratuito Reejeansiamo Experience

Corsi di cucito a Firenze

Corsi di cucito a Firenze

Scopri i corsi di cucito a Firenze con il Maestro Artigiano Vittoria Valzania: prenota online e risparmia con lo sconto del 10% iscrivendoti alla nostra newsletter!

Corsi di cucito a Firenze

Se stai cercando corsi di cucito a Firenze per sviluppare le tue abilità nel mondo della moda e del cucito, sei nel posto giusto. Grazie a MadameFLO Academy e alla Sartoria MadameFLO vivrai un’esperienza di apprendimento unica, con una varietà di opzioni per adattarsi alle tue esigenze.

In questo articolo, esploreremo tutti i dettagli dei nostri corsi di cucito a Firenze, in modo da poter fare la scelta migliore per il tuo percorso di apprendimento.

Corsi di Cucito a Firenze: Dove Siamo

I nostri corsi di cucito si svolgono nella nostra accogliente sede operativa, ambiente ideale per imparare l’arte del cucito. La posizione è facilmente accessibile da tutta Firenze e dintorni sia con i mezzi pubblici che con quelli privati.

Scelta Tra Corsi Privati o in Piccoli Gruppi

Sappiamo che ognuno ha un ritmo di apprendimento diverso, ed è per questo che è possibile scegliere tra corsi privati o in piccoli gruppi, con un massimo di 4 persone. Questo significa che puoi optare per le lezioni individuali per una maggiore attenzione o unirti a un piccolo gruppo per condividere l’esperienza con altri appassionati di cucito.

I nostri corsi coprono una vasta gamma di tecniche di cucito, adatti a tutti i livelli, dai principianti agli esperti. Presso il nostro laboratorio, organizziamo corsi di cucito di base per coloro che iniziano da zero, corsi intermedi per coloro che vogliono migliorare le loro abilità e corsi avanzati per chi cerca sfide più complesse.

I nostri corsi di cucito sono aperti a tutti, indipendentemente dal livello di competenza. Nelle descrizioni dei corsi, troverai indicazioni chiare sul livello richiesto, in modo da poter scegliere il corso più adatto alle tue abilità attuali.

L’età minima dei partecipanti ai nostri corsi è di 14 anni. Inoltre, cerchiamo sempre di soddisfare le tue preferenze riguardo alle date dei corsi, quando possibile. Per i corsi più avanzati, forniamo un calendario preciso per garantire un apprendimento strutturato.

Il Maestro Artigiano Vittoria Valzania

I corsi sono tenuti dal Maestro Artigiano Vittoria Valzania. Con anni di esperienza nel mondo della sartoria storica e teatrale, nelle produzioni cinematografiche, nella moda e con una passione infinita per il cucito, il Vittoria Valzania guiderà il tuo percorso di apprendimento, condividendo le sue conoscenze e abilità preziose.

Sartoria Teatrale Madame Flo di Vittoria Valzania
Attraverso le figure dei maestri artigiani la Toscana mira a valorizzare le professioni di qualità del territorio, e a sviluppare percorsi formativi volti a creare nuova imprenditorialità.

Prenota Online e Risparmia

Prenotare i nostri corsi è facile e conveniente. Visita il nostro sito web e scegli il corso che desideri seguire.

Inoltre, se ti iscrivi alla nostra newsletter prima di effettuare il pagamento, riceverai subito un codice con uno sconto del 10% sull’acquisto del tuo primo corso. Un’opportunità da non perdere!

Pagamenti Conveniente con PayPal

Per rendere il pagamento dei corsi ancora più agevole, offriamo la possibilità di pagare in 3 comode rate tramite PayPal, senza costi aggiuntivi.

Non aspettare oltre per iniziare il tuo viaggio nel mondo del cucito. I nostri corsi di cucito a Firenze offrono un’esperienza educativa di alta qualità, con la flessibilità di adattarsi alle tue esigenze. Prenota il tuo corso oggi stesso e inizia a creare capi unici!

Clicca qui per scoprire i tutti nostri corsi di cucito a Firenze.

Corsi di Cucito Personalizzati

Se non trovi il corso per le tue esigenze tra le opzioni proposte, siamo qui per aiutarti a realizzare il tuo sogno di apprendimento di nuove tecniche sartoriali. Organizziamo anche corsi personalizzati di cucito, su misura per te, in cui potrai lavorare direttamente con il maestro artigiano Vittoria Valzania.

Con questa opzione, potrai concentrarti su specifiche tecniche o progetti che ti appassionano di più. La tua creatività non ha limiti qui da noi!

Contattaci adesso per discutere le tue idee e inizieremo a pianificare il tuo corso di cucito personalizzato.

Eternal Essentials: celebrazione dell’Artigianato Fiorentino

CNA Firenze Eternal Essentials Sartoria Madame Flo Reejeansiamo

Siamo entusiasti di accogliervi a Eternal Essentials per condividere con voi l’orgoglio e la bellezza dell’artigianato italiano.

CNA Firenze Eternal Essentials Sartoria Madame Flo Reejeansiamo

Il 30 settembre, Firenze diventerà il palcoscenico di un evento straordinario che celebrerà l’arte e la maestria degli artigiani fiorentini. Eternal Essentials, un’iniziativa congiunta di CNA Firenze e il Comune di Firenze, illuminerà la città con tre settimane di eventi, workshop, visite guidate, mostre e divertimento, mettendo in primo piano il rinomato “Made in Italy.” Dal 30 settembre al 15 ottobre 2023, Eternal Essentials trasformerà l’Oltrarno fiorentino in un’esperienza immersiva e coinvolgente, che commemora l’eredità dell’alta moda italiana nata proprio in questa città nel 1951 grazie all’abile imprenditore Giovanni Battista Giorgini.

Questo evento straordinario è reso possibile grazie al generoso contributo del Ministero del Turismo, Feel Florence, GDITS, FSC Fondo per lo Sviluppo e la Coesione, con il sostegno di Banca Ifigest, Piccini 1882, Accademia Italiana, Brancacci Art Gallery e Compagnia Colonna.

Cosa aspettarsi da Eternal Essentials:

  • Performance di Moda: l’evento inizia con un’incredibile performance di moda all’aperto il 30 settembre in piazza del Carmine, un’esperienza imperdibile per gli amanti della moda e dell’arte.
  • Eventi e Workshop: una vasta gamma di eventi e workshop che esploreranno l’artigianato e il design italiani, offrendo opportunità di apprendimento e coinvolgimento.
  • Mostre e Dimostrazioni: esplorate mostre che celebrano il talento degli artigiani fiorentini e assistete a dimostrazioni che mostrano la loro maestria.
  • Fashion Film e Videoinstallazioni: godetevi l’arte della moda attraverso proiezioni di film e installazioni video ispirate.
  • Visite Guidate: scoprite laboratori artigiani e monumenti storici di Firenze attraverso visite guidate speciali.
  • Acquisti unici: approfittate delle occasioni di acquisto per portare a casa autentiche opere d’arte artigianali.
  • Divertimento per tutta la famiglia: Eternal Essentials offre anche momenti di puro divertimento per famiglie italiane e straniere.

Un Incontro con Reejeansiamo: La Rivoluzione dell’Upcycling

In occasione di Eternal Essentials, vi invitiamo a scoprire Reejeansiamo, un laboratorio di riciclo creativo curato da Vittoria Valzania della Sartoria Madame Flo. Questo progetto innovativo mira a ridurre l’impatto ambientale dell’industria dell’abbigliamento e del tessile, promuovendo un approccio sostenibile e circolare.

Grazie alle competenze e alla creatività degli artigiani, Reejeansiamo trasforma vecchi capi di jeans in pezzi unici di alta sartoria ma anche in incredibili opere d’arte, dimostrando che l’upcycling può ridisegnare il futuro della moda e dell’arte.

Partecipazione Gratuita

Vi invitiamo a unirvi a noi per celebrare l’arte dell’artigianato fiorentino e scoprire il progetto Reejeansiamo partecipando ad un workshop unico! L’ingresso è gratuito ma vi preghiamo di registrare la vostra partecipazione inviando una mail a info@madameflo.com.

Non perdete l’opportunità di vivere questa straordinaria celebrazione del “Made in Italy” a Eternal Essentials. Vi aspettiamo domenica 8 ottobre 2023, dalle 15:00 alle 16:30, presso l’Accademia Italiana in piazza de’ Pitti, 15, 50125 Firenze.

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